Pengembangan

Frank Darabont pertama kali bekerja sama dengan Stephen King pada tahun 1983, ketika ia merilis adaptasi film pendek dari koleksi cerita pendek King, Night Shift, yang berjudul "The Woman in the Room", yang ditulis pada tahun 1978. Darabont membeli hak adaptasi dari King seharga $1, kesepakatan dari King sendiri untuk membantu sutradara baru membangun resume mereka dengan mengadaptasi cerpen-cerpennya.^[8] Setelah menerima kredit penulisan naskah film A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors pada tahun 1987, Darabont kembali ke King untuk membeli hak adaptasi novelanya, Rita Hayworth and Shawshank Redemption, dari koleksi cerpen King Different Seasons yang ia rilis pada tahun 1982, yang ditulis untuk mengeksplorasi genre selain kisah horor yang biasa ia tulis.^[34] Darabont sendiri menawarkan uang sebanyak $5.000 untuk hak adaptasi tersebut.^[35][b] Meskipun King tidak mengerti bagaimana cerita yang sebagian besar berfokus pada Red yang merenungkan sesama tahanannya, Andy, dapat diubah menjadi film layar lebar, Darabont percaya bahwa itu "jelas".^[8] King tidak pernah mencairkan cek $5.000 dari Darabont; dia kemudian membingkainya dan mengembalikannya kepada Darabont disertai dengan catatan yang berbunyi: "Jika Anda membutuhkan uang jaminan. Salam, Steve".^[36]

Lima tahun kemudian, Darabont menulis naskah adaptasi filmnya selama delapan minggu. Dia mengembangkan elemen-elemen dari cerita King. Brooks, yang dalam novela merupakan karakter minor yang meninggal di panti jompo, menjadi karakter yang tragis yang akhirnya menggantung diri. Tommy, yang dalam novela menukar bukti yang dapat membebaskan Andy dengan transfer ke penjara yang lebih baik, mengalami akhir tragis dengan dibunuh atas perintah Kepala Penjara Norton, yang merupakan gabungan dari beberapa karakter kepala penjara dalam cerita King.^[8] Darabont sendiri memilih untuk menciptakan satu karakter kepala penjara, yang dapat ia jadikan antagonis utama.^[37] Di antara inspirasinya, Darabont menyebutkan karya-karya sutradara Frank Capra, termasuk Mr. Smith Goes to Washington (1939) dan It's a Wonderful Life (1946), yang ia gambarkan sebagai film dongeng tinggi. Darabont sendiri menyamakan The Shawshank Redemption sebagai dongeng tinggi dari pada film penjara.^[38] Ia juga menyebutkan Goodfellas (1990) sebagai inspirasi dalam penggunaan dialog untuk menggambarkan perjalanan waktu dalam naskah, dan drama penjara Birdman of Alcantraz(1962) yang disutradarai oleh John Frankenheimer.^[39] Ketika ia mencari lokasi syuting, Darabont bertemu dengan Frankenheimer yang sedang mencari lokasi untuk proyek drama sejarah aksi televisi Against the Wall yang berlatar penjara pada tahun 1994. Darabont mengingat bahwa Frankenheimer meluangkan waktu dari pencarian lokasi syuting untuk memberikan dorongan dan nasihat kepada Darabont.^[40]

Pada saat itu, film bertema penjara tidak dianggap sebagai film yang berpotensi sukses di box office, tetapi naskah Darabont dibaca oleh produser Castle Rock Entertainment saat itu, Liz Glotzer, yang tertarik dengan cerita penjara dan reaksinya terhadap naskah tersebut, sehingga ia mengancam akan mengundurkan diri jika Castle Rock Entertainment tidak memproduksi The Shawshank Redemption.^[8] Sutradara dan salah satu pendiri Castle Rock Entertainment, Rob Reiner, juga menyukai naskah tersebut. Ia menawarkan Darabont antara $2,4 juta^[41] hingga $3 juta untuk mengizinkannya menyutradarai film itu sendiri.^[8] Reiner, yang sebelumnya telah mengadaptasi novela King tahun 1982, The Body, menjadi film Stand by Me tahun 1986, berencana untuk menjadikan Tom Cruise sebagai Andy dan Harrison Ford sebagai Red.^[8][42]

Castle Rock Entertainment juga menawarkan untuk membiayai film lain yang ingin dikembangkan Darabont. Darabont mempertimbangkan tawaran itu dengan serius, dengan alasan tumbuh miskin di Los Angeles, percaya bahwa itu akan meningkatkan kedudukannya di industri, dan bahwa Castle Rock Entertainment dapat saja memecatnya secara kontraktual dan memberikan film itu kepada Reiner, tetapi ia memilih untuk tetap menjadi sutradara, mengatakan dalam sebuah wawancara dengan majalah Variety tahun 2014, "Anda dapat terus menunda mimpi Anda demi uang dan, Anda tahu, mati tanpa pernah melakukan hal yang ingin Anda lakukan".^[8] Reiner, yang menerima keputusannya, kemudian bertindak sebagai mentor Darabont dalam proyek tersebut.^[8] Dalam waktu dua minggu setelah menunjukkan naskah kepada Castle Rock Entertainment, Darabont memiliki anggaran $25 juta untuk membuat filmnya.^[2][c] Ia juga mengambil gaji penulisan skenario dan penyutradaraan sebesar $750.000 ditambah persentase dari laba bersih.^[41] Film tersebut memulai masa praproduksi dimulai pada Januari 1993.^[38]

Pemilihan pemeran

Morgan Freeman, dipilih untuk memerankan karakter "Red", atas saran dari produser Liz Glotzer, yang mengabaikan dekripsi karakter aslinya dari novela yang merupakan orang Irlandia kulit putih. Karakter Freeman menyinggung perbedaan deskripsi karakter ketika ia ditanya oleh mengapa ia dipanggil "Red", dengan jawaban "mungkin karena saya orang Irlandia".^[39] Freeman sendiri memilih untuk tidak melakukan riset mengenai tokoh yang ia perankan, dengan mengatakan "berperan sebagai seseorang yang dipenjara tidak memerlukan pengetahuan khusus tentang penjara ... karena laki-laki tidak berubah. Begitu Anda berada dalam situasi itu, Anda hanya mengikuti apa pun yang harus Anda ikuti".^[2] Daraont sudah mengenal Freeman sejak ia berperan dalam Brubaker (1980), sebuah film drama penjara lainnya. Adapun Tim Robbins sangat senang bekerja sama dengan Freeman, karena ia tumbuh besar menonton Freeman dalam acara televisi anak-anak The Electric Company.^[40]

Darabont sendiri mempertimbangkan untuk mengajak aktor favoritnya seperti Gene Hackman dan Robert Duvall untuk berperan sebagai Andy Dufresne, tetapi mereka tidak bersedia.^[39] Clint Eastwood dan Paul Newman juga ikut menjadi bahan pertimbangannya.^[43] Tom Hanks dan Kevin Costner ditawari peran utama tersebut, tetapi keduanya menolak karena kesibukan mereka^[8] (Hanks dan Costner masing-masing telah mendapat peran utama di Forrest Gump dan Waterworld).^[39][44] Selama tahap persiapan, Johnny Depp, Nicolas Cage, dan Charlie Sheen juga dipertimbangkan untuk peran utama.^[44] Tom Cruise, yang sempat menghadiri pembacaan naskah, menolak untuk bekerja dengan Darabont, yang ia anggap tidak berpengalaman.^[8] Darabont pada akhirnya memilih Robbins setelah melihat penampilannya dalam film horor psikologis Jacob's Ladder (1990).^[45] Ketika Robbins terpilih untuk peran utama, Robbins bersikeras supaya Darabont mengundang Roger Deakins sebagai sinematografernya, di mana mereka berdua telah bekerja bersama sejak film The Hudsucker Proxy.^[8] Untuk mempersiapkan peran utamanya itu, Robbins mengamati hewan-hewan yang dikurung di kebun binatang, menghabiskan sore hari dalam sel isolasi, berbicara dengan para tahanan dan penjaga penjara,^[32] serta memborgol tangan dan kakinya selama beberapa jam.^[2]

Brad Pitt sempat ikut berperan dalam film sebagai narapidana muda Tommy Williams, tetapi kemudian mengundurkan diri setelah mendulang sukses dalam serial drama kriminal, Thelma & Louise (1991). Perannya kemudian digantikan oleh aktor pendatang baru, Gil Bellows.^[2][8] James Gandolfini sempat ditawari peran sebagai pemerkosa penjara Bogs Diamond, tetapi ia menolak.^[8] Bob Gunton pada awalnya berperan dalam film aksi fiksi ilmiah Demolition Man pada tahun 1993 ketika ia mengikuti audisi sebagai kepala penjara Samuel Norton. Untuk menyakinkan studio bahwa Gunton tepat untuk peran tersebut, Darabont dan produsernya Niki Marvin mengatur agar Gunton dapat merekam tes layar pada hari libur syuting Demolition Man. Karena rambut Gunton dicukur untuk peran di Demolition Man, pihak studio memasangkannya wig untuknya. Hal ini karena Gunton menginginkan rambut tersebut dapat diuban untuk menyampaikan penuaanya di layar seiring berjalannya film. Gunton kemudian memulai tes layar dengan Robbins, yang difilmkan oleh Deakins. Setelah perannya dikonfirmasi, Gunton tetap mengenakan wig selama adegan-adegan awal film tersebut hingga rambutnya tumbuh kembali. Gunton mengatakan bahwa Marvin dan Darabont melihat bahwa ia memahami karakter tersebut, yang menguntungkannya dirinya, begitu pula dengan fakta bahwa tinggi badanyya mirip dengan Robbins, memungkinkan Andy untuk menggunakan setelan sipir dengan lebih meyakinkan pada adegan keluar dari penjara.^[37]

Clancy Brown berperan sebagai kepala sipir Byron Hadley. Ia diberi kesempatan untuk berbincang dengan mantan sipir di lokasi syuting oleh petugas penghubung produksi tetapi ia menolak. Brown percaya bahwa akan menjadi hal yang buruk baginya untuk mengatakan bahwa karakternya yang brutal terinspirasi oleh petugas pemasyarakatan negara bagian Ohio.^[46] William Sadler, yang memerankan Heywood, mengatakan bahwa Darabont telah menghubunginya pada tahun 1989 di lokasi syuting seri televisi Tales from the Crypt, di mana Sadler menjadi penulis naskah, mengenai perannya dalam adaptasi novela yang ingin ia buat.^[47] Putra Freeman, Alfonso, memiliki penampilan kameo sebagai Red muda dalam foto mug shot,^[39] dan sebagai tahanan yang berteriak "fresh fish" saat Andy tiba di Shawshank.^[48] Di antara figuran yang digunakan dalam film tersebut adalah mantan sipir dan mantan narapidana penjara, dan sipir aktif dari fasilitas penahanan terdekat.^[2][49] Adaptasi novela tersebut menarik beberapa orang untuk mengikuti audisi untuk peran-peran yang tidak dimasukkan ke dalam film, seperti Rita Hayworth dan seorang pria yang mengenakan pakaian wanita.^[41]

Syuting

The Shawhank Redemption memulai proses pengambilan gambar utama yang berlangsung selama tiga bulan^[8] dari bulan Juni hingga Agustus 1993.^[50][51] Proses tersebut memanfaatkan anggaran film yang diterima dari studio sebesar $25 juta.^[52] Syuting dilakukan secara rutin enam hari dalam seminggu, dengan waktu kerja hingga 18 jam sehari.^[8] Freeman menggambarkan syuting sebagai sesuatu yang menegangkan, dengan mengatakan, "Sebagian besar waktu, ketegangan terjadi antara para pemain dan sutradara. Saya ingat pernah mengalami momen buruk dengan sutradara, beberapa kali." Freeman merujuk pada Darabont yang membutuhkan beberapa pengambilan gambar untuk adegan, yang menurutnya tidak memiliki perbedaan yang jelas. Misalnya, adegan di mana Andy pertama kali mendekati Red untuk mendapatkan palu batu membutuhkan waktu sembilan jam untuk difilmkan dan menampilkan Freeman melempar dan menangkap bola bisbol dengan narapidana lain sepanjang adegan tersebut. Jumlah pengambilan gambar yang dilakukan mengakibatkan Freeman datang ke lokasi syuting keesokan harinya dengan lengannya dibalut perban. Freeman terkadang menolak untuk melakukan pengambilan gambar tambahan. Sementara itu, Robbins mengatakan bahwa hari-hari yang panjang itu sulit. Adapun Darabont merasa bahwa pembuatan film tersebut banyak mengajarkannya, "Seorang sutradara benar-benar perlu memiliki barometer internal untuk mengukur apa yang dibutuhkan oleh setiap aktor."^[8] Selama proses tersebut, ia sering kali memiliki perbedaan pendapat dengan Deakins. Darabont lebih menyukai pengambilan gambar pemandangan, sementara Deakins merasa bahwa tidak menunjukkan bagian luar penjara menambah rasa klaustrofobia, sehingga ketika gambar pemandangan yang luas digunakan, hal tersebut dapat menunjukkan dampak yang lebih besar.^[2]

Marvin menghabiskan lima bulan menjelajahi berbagai penjara di seluruh Amerika Serikat dan Kanada untuk menemukan lokasi yang memiliki estetika abadi dan benar-benar terbengkalai, di mana ia berharap untuk menghindari kerumitan pengambilan gambar yang dibutuhkan, selama berjam-jam setiap hari, di penjara aktif dengan kesulitan keamanan yang akan ditimbulkannya.^[53] Marvin akhirnya memilih Lembaga Pemasyarakatan Negara Bagian Ohio di Mansfield, untuk dijadikan lokasi fiktif untuk Penjara Negara Bagian Shawshank di Maine, dengan alasan bangunan batu dan bata bergaya Gotiknya.^[51][53] Fasilitas tersebut telah ditutup tiga tahun sebelumnya pada tahun 1990,^[54] karena kondisi hidup yang tidak manusiawi.^[51]

Lembaga pemasyarakatan tersebut memiliki luas 15 ekar, yang dilengkapi fasilitas pembangkit listrik dan pertanian sendiri. Sebagian dari fasilitas tersebut dihancurkan tak lama setelah pengambilan gambar selesai, menyisakan gedung administrasi utama dan dua blok sel.^[51] Beberapa pengambilan gambar interior fasilitas penjara khusus, seperti ruang penerimaan dan kantor sipir, diambil di lembaga pemasyarakatan. Interior rumah singgah yang digunakan oleh Brooks dan Red berada di gedung administrasi, sementara gambar eksteriornya dilakukan di tempat lain. Adegan internal di blok sel penjara difilmkan di panggung suara yang dibangun di dalam pabrik Westinghouse Electric yang telah ditutup di dekatnya. Karena Darabont ingin sel-sel narapidana saling berhadapan, hampir semua adegan blok sel difilmkan di lokasi syuting khusus yang berada di pabrik Westinghouse,^[51] kecuali adegan yang menampilkan pengakuan bersalah Elmo Blatch atas kejahatan yang menyebabkan Andy dihukum. Adegan Elmo Blatch sendiri difilmkan di salah satu sel penjara yang lebih sempit.^[55] Beberapa adegan juga difilmkan di kota tetangga Mansfield, Ashland.^[56] Pohon ek tempat Andy mengubur suratnya untuk Red terletak di dekat Taman Negara Bagian Malabar Farm, di Lucas, Ohio;^[43] pohon itu hancur oleh angin pada tahun 2016.^[57]

Sama seperti penjara di Ohio yang digunakan sebagai pengganti penjara fiktif di Maine, adegan pantai yang menunjukkan reuni Andy dan Red di Zihuatanejo, Meksiko, sebenarnya difilmkan di Karibia di Pulau Santo Croix, salah satu pulau di Kepulauan Virgin Amerika Serikat.^[58] Pantai di 'Zihuatanejo' adalah Suaka Margasatwa Nasional Sandy Point,^[59] sebuah kawasan lindung untuk penyu belimbing.^[60] Beberapa adegan juga difilmkan di Upper Sandusky, termasuk adegan bengkel kayu penjara tempat Red dan sesama narapidana mendengarkan The Marriage of Figaro (bengkel kayu tersebut sekarang dikenal sebagai Shawshank Woodshop)^[43] dan adegan pengadilan pembuka yang difilmkan di Gedung Pengadilan County Wyandot.^[59] Lokasi syuting lainnya termasuk Pugh Cabin di Taman Negara Bagian Malabar Farm, tempat Andy duduk di mobilnya sementara istrinya berselingkuh;^[61] Butler, Ohio, tempat latar Buxton, Maine;^[62] dan Gedung Bissman di Mansfield, yang berfungsi sebagai rumah singgah tempat Brooks tinggal setelah dibebaskan.^[63]

Untuk adegan yang menggambarkan pelarian Andy dari penjara, Darabont membayangkan Andy menggunakan palu batu miniaturnya untuk membobol pipa saluran pembuangan, tetapi ia menyimpulkan bahwa hal itu tidak realistis. Ia memilih untuk menggunakan sepotong batu besar sebagai gantinya.^[64] Sementara film tersebut menggambarkan adegan ikonik Andy melarikan diri menuju kebebasan melalui pipa saluran pembuangan yang digambarkan sebagai "sungai kotoran", Robbins merangkak melalui campuran air, sirup cokelat, dan serbuk gergaji. Badan air tempat Robbins keluar dari pipa telah disertifikasi beracun oleh seorang ahli kimia menurut perancang produksi Terence Marsh. Tim produksi membendung aliran sungai untuk membuatnya lebih dalam dan melakukan klorinasi untuk mendekontaminasi sebagian badan air.^[48][64] Mengenai adegan tersebut, Robbins berkata, "ketika Anda membuat film, Anda ingin menjadi prajurit yang baik—Anda tidak ingin menjadi orang yang menghalangi. Jadi Anda akan melakukan hal-hal sebagai aktor yang membahayakan kesehatan dan keselamatan fisik Anda."^[65] Adegan tersebut dimaksudkan untuk jauh lebih panjang dan lebih dramatis, merinci pelarian Andy melintasi lapangan dan naik kereta, tetapi karena hanya ada satu malam yang tersedia untuk merekam adegan tersebut, adegan itu dipersingkat menjadi menunjukkan Andy berdiri dengan penuh kemenangan di atas badan air.^[64][66] Mengenai karyanya sendiri, Deakins menganggap adegan itu sebagai salah satu yang paling tidak disukainya, mengatakan bahwa dia "terlalu banyak menggunakan pencahayaan" pada adegan tersebut.^[66] Sebagai tanggapan, Darabont tidak setuju dengan penilaian diri Deakins. Dia mengatakan bahwa waktu dan ketelitian yang diambil oleh Deakins, dan jadwal syuting mereka yang terbatas, berarti dia harus tepat dalam hal apa yang bisa dia rekam dan cara melakukan perekamannya. Dalam sebuah wawancara tahun 2019, ia menyatakan bahwa ia menyesal karena hal ini berarti ia tidak dapat merekam close-up wajah Robbins saat ia turun dari lubang selnya.^[64]

Mengenai adegan di mana Andy memberontak dengan memainkan musik melalui sistem pengumuman penjara, Andy yang sengaja menaikkan volume musik dan tidak mematikannya merupakan ide langsung dari Robbins.^[48] Sementara dalam film yang sudah jadi para narapidana menyaksikan Rita Hayworth melalui film Gilda (1946), meski pada awalnya mereka dimaksudkan untuk menonton The Lost Weekend (1945) karya Billy Wilder, sebuah film tentang bahaya alkohol. Karena rekaman tersebut terlalu mahal untuk diperoleh dari Paramount Pictures, produser Niki Marvin mendekati pemegang hak distribusi domestik The Shawshank Redemption, Columbia Pictures, yang menawarkan daftar judul dengan harga lebih rendah, salah satunya adalah Gilda.^[67] Karena pengambilan gambar sebagian besar dilakukan di dalam dan sekitar penjara, adegan sering kali diambil dalam urutan kronologis yang hampir sama dengan era yang digambarkan sepanjang cerita. Hal ini membantu penampilan para aktor karena hubungan kehidupan nyata mereka berkembang seiring dengan hubungan karakter masing-masing.^[64] Darabont berkomentar bahwa adegan di mana Andy memberi tahu Red tentang mimpinya pergi ke Meksiko, adalah salah satu adegan terakhir yang difilmkan dan salah satu yang paling sering ia kunjungi kembali saat mengingat produksi film tersebut. Ia memuji Robbins dan Freeman karena menyelesaikan adegan tersebut hanya dalam beberapa kali pengambilan gambar.^[40]

Kutipan

Daftar pustaka

• Frank Darabont (director, writer), Niki Marvin (producer) (September 23, 1994). The Shawshank Redemption (DVD). Warner Home Video.
• Mark Kermode (writer), Andrew Abbott (director) (September 8, 2001). Shawshank: The Redeeming Feature (video).
• Kermode, Mark (2003). The Shawshank Redemption. BFI Modern Classics. British Film Institute. ISBN 978-0-8517-0968-0.