Pengembangan

Novel Requiem for a Dream karya Hubert Selby Jr. diterbitkan pada tahun 1978.^[8] Aronofsky adalah penggemar karya Selby sejak masa sekolahnya.^[9] Dalam sebuah wawancara dengan BBC pada tahun 2001, Aronofsky menggambarkan karya Selby, dengan mengatakan, "Siapa pun yang membaca karya Selby dapat melihat betapa intensnya dunia yang ia ciptakan. Ia menulis kata-kata yang paling sumbang dan penuh amarah, namun diiringi alunan musik yang manis. Membaca buku-bukunya adalah pengalaman yang luar biasa. Aku tahu bahwa begitu aku membuat film yang lebih besar, akan sangat sulit untuk mengerjakan proyek seperti ini. Aku menjalani hidupku tanpa ingin menyesal, dan aku tahu bahwa Selby itu keren, bahwa dia seorang yang tangguh".^[10]

Eric Watson, produser dan penulis bersama dari Pi (1998), berhasil meyakinkan Aronofsky untuk mengadaptasi novel tersebut menjadi film. Selbfy terbuka terhadap ide tersebut dan memberikan izin. Aronofsky dan Watson membeli hak film tersebut seharga $1.000, yang dianggap sebagai jumlah besar bagi mereka pada saat itu.^[11] Aronofsky masih mengalami kesulitan keuangan setelah Pi, dan para pemodal juga tidak yakin dengan idenya tentang Requiem for a Dream.^[9][12] Selby telah menulis sebuah skenario beberapa tahun sebelumnya, yang 80% mirip dengan skenario Aronofsky. Keduanya membandingkan karya mereka, tetapi Aronofsky ingin memilih pemeran yang lebih muda untuk meningkatkan dampak penggunaan narkoba. Namun, para produser menentang perekrutan pemeran yang lebih muda karena mereka merasa film tersebut akan terlalu mengganggu bagi penonton; sang sutradara dengan berat hati menyetujuinya.^[9]

Casting

Sejumlah aktris dipertimbangkan untuk peran Sara Goldfarb, tetapi banyak di antara mereka, seperti Faye Dunaway,^[13] yang menolak peran tersebut. Ellen Burstyn awalnya juga menolak peran tersebut karena kontennya yang menyedihkan, tetapi manajernya meyakinkannya untuk menonton karya Aronofsky sebelumnya; dia terkesan dan setuju untuk berperan sebagai pemeran utama.^[9][14][15] Giovanni Ribisi, Neve Campbell dan Dave Chappelle dipertimbangkan untuk peran Harry Goldfarb, Marion Silver, dan Tyrone C. Love. Namun, ketiganya menolak.^[9] Para produser akhirnya memilih Jared Leto, yang tertarik dengan tantangan tersebut, kemudian disusul oleh Jennifer Connelly. "Saat membaca naskahnya, saya langsung merasa ingin sekali melakukannya. Saya pikir naskahnya brilian. Sangat kreatif. Saya pikir itu sangat berani. Naskah itu membahas isu-isu yang sangat penting", katanya.^[16] Marlon Wayans membaca novel itu tiga kali dan mengikuti audisi lima kali untuk peran Tyrone sebelum akhirnya ditawari peran tersebut, karena sangat ingin bekerja dengan sutradara.^[17]

Sebagai persiapan untuk syuting, Leto menghabiskan waktu tinggal di jalanan New York, dikelilingi oleh orang-orang yang berada dalam situasi yang sama dengan karakternya.^[18][19] Dia juga melakukan puasa selama berbulan-bulan, hingga kehilangan berat badan sebanyak 28 pon (13 kg) untuk memerankan karakternya yang kecanduan heroin secara realistis.^[20] Aronofsky meminta Leto dan Wayans untuk tidak berhubungan seks dan mengonsumsi gula agar keinginan mereka tampak nyata di layar.^[9] Burstyn juga menghabiskan waktu di Brooklyn, mempelajari kehidupan perempuan-perempuan tertentu, dan betapa sempitnya pandangan mereka. "Hidup mereka hanyalah tentang mendapatkan cukup uang untuk menyediakan makanan bagi anak-anak mereka, dan hanya itu," katanya.^[21] Connelly mempersiapkan peran tersebut dengan menyewa sebuah apartemen di gedung tempat karakter itu tinggal. Connelly mengasingkan diri, melukis, mendengarkan musik yang menurutnya akan disukai Marion, mendesain pakaian, dan menggunakan waktu tersebut untuk merenungkan tentang kecanduan dan asal-usulnya. Dia juga berbicara dengan para pecandu dan menghadiri pertemuan Narcotics Anonymous bersama seorang teman yang sedang dalam proses pemulihan.^[22]

Pengambilan Gambar

Proses syuting berlangsung selama 40 hari^[14] dari tanggal 19 April hingga 16 Juni 1999, di lokasi di dalam dan sekitar Coney Island, termasuk boardwalk, taman hiburan, dan Pantai Brighton.^[23][24] Untuk menggambarkan penurunan berat badan Sara Goldfarb sepanjang film, Burstyn mengenakan dua kostum gemuk; satu kostum mensimulasikan tambahan berat sebanyak 40 pon (18 kg) dan satu 20 pon (9,1 kg). Burstyn juga menjalani diet selama jeda dua minggu dalam jadwal syuting, yang memungkinkannya untuk menurunkan berat badan sebanyak 10 pon (4,5 kg).^[9][21] Para penata rias mendesain sembilan wig dan empat leher palsu untuknya, dengan beberapa bagian prostetik membutuhkan waktu hingga empat jam untuk dipasang.^[11] Pakaian Connelly terdiri dari potongan-potongan yang ia buat sendiri selama masa persiapannya untuk peran tersebut.^[9]

Selama adegan di toko bahan makanan, pecandu narkoba sungguhan didatangkan sebagai figuran. Aronofsky mengingat bahwa beberapa orang menyuntikkan narkoba ke diri mereka sendiri selama pembuatan film.^[11] Salah satu adegan bak mandi terinspirasi oleh film anime karya Satoshi Kon tahun 1997 Perfect Blue.^[25] Pasca-produksi juga mencakup sekitar 150 efek khusus, yang dibuat oleh Amoeba Proteus, sebuah perusahaan efek digital yang dibentuk oleh Aronofsky dan teman-temannya.^[11][12] Setelah proses syuting selesai, Burstyn berkata, "Saya rasa saya belum pernah menghadapi tantangan sebesar ini dalam sebuah peran—ini lebih sulit dari The Exorcist".^[26] Connelly juga berbicara tentang bagaimana "itu sulit, sangat sulit untuk dilalui, secara emosional. Itu melelahkan, menyedihkan, dan tidak nyaman".^[16]

Musik

Musik latar film ini digubah oleh Clint Mansell. Aransemen kuartet gesek tersebut ditulis oleh komposer pemenang Penghargaan Pulitzer David Lang, dan dibawakan oleh Kronos Quartet.^[27] Soundtrack tersebut dirilis ulang bersamaan dengan albumnya Requiem for a Dream: Remixed, yang berisi remix musik dari berbagai artis termasuk Paul Oakenfold, Josh Wink, Jagz Kooner, dan Delerium.^[28] Lagu "Lux Aeterna" adalah komposisi orkestra karya Mansell, leitmotifnya adalah Requiem for a Dream, dan bagian penultimate dalam soundtrack film tersebut. Popularitas karya ini menyebabkan penggunaannya dalam budaya populer di luar film, dalam trailer film dan cuplikan film, dan dengan berbagai remix dan pembuatan ulang oleh produser lain.^[29][30]

Box office

Requiem for a Dream ditayangkan perdana di Festival Film Cannes 2000 pada tanggal 14 Mei 2000,^[31] dan Festival Film Internasional Toronto 2000 pada tanggal 13 September^[32] sebelum rilis secara luas sebulan kemudian. Di Amerika Serikat, film ini tayang perdana pada tanggal 6 Oktober 2000, dan menghasilkan total pendapatan sebesar $3.635.482, dengan rata-rata $64.770 per bioskop. Di wilayah lain, film ini menghasilkan $3.754.626, sehingga total pendapatan di seluruh dunia mencapai $7.390.108.^[4]

Peringkat

Di Amerika Serikat, film ini awalnya diberi peringkat NC-17 oleh Motion Picture Association of America, namun Aronofsky mengajukan banding atas peringkat tersebut, dengan alasan bahwa memotong bagian mana pun dari film tersebut akan mengurangi pesan yang ingin disampaikan. Permohonan banding ditolak, dan Artisan Entertainment memutuskan untuk merilis film tersebut tanpa rating.^[33] Versi berperingkat R dirilis dalam bentuk video, dengan adegan seks yang diedit, tetapi bagian film lainnya identik dengan versi tanpa peringkat.

Di Britania Raya, film ini diberi peringkat 18 oleh British Board of Film Classification.^[34]

Tanggapan kritikus

Penampilan Ellen Burstyn dan Jared Leto mendapat pujian luas dari para kritikus, dengan Burstyn meraih nominasi Academy Award untuk Aktris Terbaik.^[35][36]

Di Rotten Tomatoes, Requiem for a Dream diberi peringkat 79% berdasarkan 180 ulasan, dengan skor rata-rata 7,40/10. Konsensusnya: "Meskipun film ini mungkin terlalu intens bagi sebagian orang, penampilan para aktor yang luar biasa dan visual yang suram sulit untuk dilupakan."^[37] Di Metacritic film ini memiliki skor rata-rata tertimbang 71 dari 100 berdasarkan 32 kritikus, yang menunjukkan "ulasan yang umumnya positif".^[38]

Kritikus film James Berardinelli menempatkannya sebagai film terbaik kedua dekade ini, setelah The Lord of the Rings.^[39] Roger Ebert memberikannya 3½ dari 4, memuji "betapa baiknya [Aronofsky] menggambarkan kondisi mental para pecandunya... sebuah jendela terbuka sejenak ke dunia di mana semuanya baik-baik saja. Kemudian jendela itu tertutup kembali."^[40] Elvis Mitchell dari The New York Times menyukai ilustrasi tentang bagaimana "kehidupan para karakter terasa begitu hampa ketika mereka tidak mengonsumsi sesuatu."^[41]

Peter Bradshaw dari The Guardian menanggap filmnya "memuaskan secara formal" sekaligus "menggambarkan penyalahgunaan narkoba dengan sangat suram."^[42] Peter Travers dari Rolling Stone menulis bahwa penyuntingan dan gambar yang terdistorsi di dalamnya "menyerang indra."^[43] Owen Gleiberman dari Entertainment Weekly, memberi nilai "A": "menghipnotis, mencekam, dan intens, sebuah penyelaman visual dan spiritual ke dalam rayuan dan teror." Dia berpikir bahwa film itu "mungkin film pertama yang sepenuhnya menggambarkan bagaimana narkoba mengacaukan hidup kita."^[44] Scott Brake dari IGN menulis bahwa film itu "membuat ketagihan" dan "tanpa henti", memuji "teknik sinematik yang brilian (layar terpisah, skema pemotongan silang yang kompleks, visual halusinasi) untuk musik pengiring yang menggetarkan dan menghipnotis karya Clint Mansell (dibawakan oleh Kronos Quartet).^[45]

Beberapa kritikus memberikan tanggapan yang kurang positif. Dessen Howe dari The Washington Post tidak berpikir gaya film tersebut dapat "menambah simfoni malapetaka yang monoton ini."^[35] David Sterritt dari Christian Science Monitor berpendapat, "Pembuatan film ini menjadi kecanduan pada sinisme yang mencolok... tampak sama linglung dan bingungnya dengan situasi yang ingin dikritiknya."^[46] William Arnold dari Seattle Post-Intelligencer menulis "Aronofsky melemparkan seluruh tata bahasa sinema kepada kita seperti seorang mahasiswa film yang sedang diguyur adrenalin: gerakan lambat, gerakan cepat, potongan adegan yang tiba-tiba, dan rangkaian fantasi surealis, close-up tanpa henti yang menyilaukan dari pupil yang membesar, pengambilan gambar aneh dengan kamera genggam." Dia mengagumi gaya penyajiannya, namun menganggap penyuntingannya "brutal dan kontraproduktif".^[47]

Beberapa kritikus mengkarakterisasi Requiem for a Dream dalam genre "film narkoba", dengan film-film seperti The Basketball Diaries, Trainspotting, Spun, dan Fear and Loathing in Las Vegas.^[48][49]